マティスの「ダンス」。 シンプルで複雑、複雑でシンプル

アンリ・マティスによる絵画「ダンス」 エルミタージュ 巨大。 2,5x4メートル。 アーティストがロシアのコレクターセルゲイ・イワキンの邸宅の壁パネルとしてそれを作成したこと。

そして、この巨大な帆布の上に、マティスは非常に控えめな手段で特定の行動を描写しました。 ダンス。 彼の同時代人が唖然としたのも不思議ではありません。 結局のところ、そのようなスペースには、たくさんの場所を置くことができます！

しかし、違います。 私たちの前には、線と赤、青、緑のXNUMX色の助けを借りて作成されたものだけがあります。 それで全部です。

フォーヴィスム*（マティスでした）と原始主義者は、単に異なった描画方法を知らないのではないかと疑うかもしれません。

本当じゃない。 ほとんどの場合、彼らはすべて古典美術の教育を受けました。 そして、現実的なイメージは彼らの力の範囲内にあります。

これを確信するには、彼らの初期の学生の仕事を見るだけで十分です。 マティスを含む。 彼らがまだ彼ら自身のスタイルを開発していないとき。

ダンスはすでにマティスの成熟した作品です。 アーティストのスタイルを明確に表現しています。 そして、彼は意図的に可能なすべてを単純化します。 問題はその理由です。

すべてが簡単に説明されます。 重要なことを表現するために、余分なものはすべて切り取られます。 そして、残っているものは、アーティストの意図を私たちに明確に伝えるのに役立ちます。

さらに、よく見ると、絵はそれほど原始的ではありません。 はい、地球は緑でのみ表現されています。 そして空は青い。 フィギュアは非常に条件付きで、赤のXNUMX色で描かれています。 ボリュームなし。 深いスペースはありません。

しかし、これらの人物の動きは非常に複雑です。 左の一番背の高い人物に特に注意してください。

文字通り、マティスはいくつかの正確で測定された線で、人の壮大で表現力豊かなポーズを描きました。

そして、彼のアイデアを私たちに伝えるために、アーティストによってさらにいくつかの詳細が追加されています。 地球は一種の高さとして描かれ、無重力とスピードの幻想を高めます。

右の数字は左の数字よりも低くなっています。 そのため、手からの円が傾くようになります。 スピード感をプラスします。

そして、ダンサーの色も重要です。 彼は赤い。 情熱、エネルギーの色。 繰り返しますが、動きの錯覚に加えて。

これらすべてのいくつか、しかしそのような重要な詳細、マティスはただ一つのことを追加します。 ダンスそのものに注目するように。

バックグラウンドではありません。 キャラクターの顔ではありません。 彼らの服ではありません。 彼らはただ写真に写っていません。 しかし、ダンスでのみ。

私たちの前にはダンスの真髄があります。 その本質。 何もありません。

ここで、マティスの天才全体を理解できます。 結局のところ、複合体を単純化することは常に困難です。 単純なものを複雑にする方がはるかに簡単です。 私はあなたを混乱させなかったと思います。

マティスとルーベンスを比較する

そして、マティスのアイデアをよりよく理解するために、キャラクターが顔や服を持っているかどうか想像してみてください。 木や茂みは地面に生えます。 鳥が空を飛んでいた。 たとえば、ルーベンスのように。

それは完全に異なる絵だったでしょう。 私たちは人々を見て、彼らの性格や関係について考えます。 彼らが踊る場所について考えてください。 どの国で、どの地域で。 天気はどうですか。

一般的に、彼らは何でも考えますが、ダンス自体については考えません。

マティスとマティス自身を比較する

マティス自身でさえ、彼の意図を理解する機会を私たちに与えてくれます。 に保存されている「ダンス」のXNUMXつのバージョンがあります プーシキン美術館 モスクワで。 もう少し詳細があります。

「ダンス」そのものに加えて、植木鉢、アームチェア、台座があります。

詳細を追加することで、マティスは非常に異なるアイデアを表現しました。 ダンスそのものではなく、ある空間でのダンスの生活についてです。

ダンスそのものに戻りましょう。 写真では、簡潔さだけでなく、色も重要です。

色が違うと絵のエネルギーも違うでしょう。 繰り返しになりますが、マティス自身が思わずこれを感じる機会を与えてくれます。

ニューヨーク近代美術館にある彼の作品「ダンス（I）」を見てください。

この作品は、セルゲイ・イワキンからの注文を受けてすぐに作成されました。 スケッチのように素早く書かれました。

それはより落ち着いた色を持っています。 そして、数字の赤い色がどのように絵の感覚に重要な貢献をしているのかをすぐに理解します。

「ダンス」の創作の歴史

もちろん、その創造の歴史は絵から切り離せません。 さらに、ストーリーは非常に興味深いものです。 すでに述べたように、セルゲイ・イワキンは1909年にマティスに依頼しました。 そしてXNUMXつのパネルに。 彼は、あるキャンバスでダンスを、別のキャンバスで音楽を、そしてXNUMX分のXNUMXで入浴するのを見たかったのです。

XNUMX番目は決して完了しませんでした。 他のXNUMXつは、シュチュキンに送られる前に、パリのサロンに展示されていました。

観客はすでに恋に落ちていた 印象派。 そして、少なくとも知覚し始めました ポスト印象派: ヴァンゴッホ、セザンヌと ゴーギャン.

しかし、マティスは赤い部分を持っていて、あまりにもショックでした。 したがって、もちろん、作品は容赦なく叱られました。 イワキンもそれを手に入れました。 彼はあらゆる種類のゴミを買うことで批判されました...

シュチュキンは臆病者ではなかったが、今回はあきらめて…絵を描くことを拒否した。 しかし、それから彼は彼の感覚に来て、謝罪しました。 そして、パネル「ダンス」とそのスチームルーム「ミュージック」は無事にロシアに到着しました。

私たちが喜ぶことができるのはそれだけです。 結局のところ、私たちはマスターの最も有名な傑作のXNUMXつが住んでいるのを見ることができます 庵.

*フォーヴィスム-「フォーヴィスム」のスタイルで活動するアーティスト。 色と形の助けを借りて、感情が帆布に表現されました。 明るい標識：簡略化されたフォーム、派手な色、画像の平坦さ。

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